砂之器 砂の器

全片从头到尾脑门上就写着四个大字：实实诚诚。作为侦探故事，日本警察破案过程表现得实实诚诚（最绝的就是助理刑警真去铁路沿线找白衣服碎片！），作为一个社会推理题材，把这社会也拍得实实诚诚，把东北关西城乡风貌、铁道沿线山野风光都如实展现，特别是最后三分之一揭露罪犯的「心路历程」，小时候父子流浪的回忆、当下的交响乐演奏和警察诉说推理过程三线交织，流浪戏是真实地从冬走到夏，交响乐也是实诚地命题创作的真交响乐，匠人精神用在拍电影上的代表作。最后的煽情戏份集中在罪犯钢琴家狠心不认麻风病父亲，但又在音乐里「与父亲重逢」这出父子虐恋大戏，又一种「战后日本国民对日本郭嘉复杂感情」的隐喻

摄影很棒，季节更迭的环境对人物的衬托完美，最后超长的时空交叉剪辑用主角的音乐回溯不堪往事的煽情力很足但也太过了，今西警官这个主视角人物的塑造比较疲软，夏日炎炎的查案过程让人想起（野良犬）。

看完此片第一感觉就是想到那部赫赫有名的，主题曲草帽歌，的电影（人证 ）。因为不愿承认苦难出身，和成年后金钱荣誉的严重对立造成的，弑父 和杀子的谋杀案。还有就是有了这种警察的执着，没有破不了的案子。靠着缜密的逻辑，严谨的推理。 关键词：颠沛流离，背井离乡。荣誉加身，恩将仇报

第三幕“宿命”演奏和父子流浪的交叉影像叙事毫无疑问是全片的华彩篇章，父与子、善与恶、艺术与人性的主题在无人声的音乐和近乎无声的流浪中被完美地表达了出来。 值得一提的是，如今看来有些过时的日本探案第二幕实际上是被三木谦一这样一个理想人物挽救了，他熠熠发光的人格构成了对和贺英良全然反立的对照，也使得第三幕老父为曾经恬然伺于膝下的幼子变做冷酷无情的艺术与政治的食腐秃鹫而痛心断肠格外得催人泪下。 不同于《我不是药神》针对白血病所选择的故事切入点，本片无疑更具有日本的物哀美感和民族性，但因在处理上更内敛和深情，其人文烛光照亮的是人心中更深处的茅屋。 P.S. 实在想不到，一部因为赖床而迟到二十分钟的电影，最后能让我痛哭流涕。

命运就是生下来，活下去……好吧我是冲着童爷爷去看的