爱丽丝·盖伊-布拉切不为人知的故事 Be Natural: The Untold Story of Alice Guy-Blaché

不太好，更像电视专题。与其说是导演的创作史个人史，不如说是“我”挖掘素材过程的记述，Alice的创作逻辑与艺术特征没有严肃论述，反而花太多时间讲述自己访谈筛选整理内容的过程。但是Alice既然在60年代早有访谈视频遗世，其人自己搜集作品的工作也在当时就已开始，那半个世纪后的素材再整理究竟提供了多少必要性的补充，作者没有给出许多说服力的内容。至少应该尝试给出下列三点内容的讨论：1.早期电影史对于女性作者的忽视，其内在的运作方式如何，与其他行业有何共性。2.在商业化电影真正诞生前，早期电影作者的创作方式如何，Alice的女性作者身份如何在那个时代产生新的视角。3.在电影彻底转向商业产品的今日，为艺术电影史正名，除了其学术意义，究竟如何关照今日的社会生活。SIFF@国泰

#27th siff# 好感动，屡次热泪盈眶，Alice Guy被偷走的传奇一生。多次感叹Alice Guy在太多事情上的想法都太先进了，从女性主义到黑人影像，这也许也是她的时代无法接纳她、承认她的成就的原因之一。只有在文化蓬勃发展了一个世纪后的今天，站在她肩膀的孩子们才能为她发声、让她被看到。

#27th SIFF 仿佛是去年夏天“创造中的她”的延续。爱丽丝盖伊是第一位女性制片人、女性导演，她用自身证明了女性的天赋，同时也在电影里投射了她的女性觉醒意识——她真的是女性主义先驱；而到后半程她试图追回属于自己的但被抹除的历史，更是女性主义之模范行为了。女性真的仅仅是在这几年才开始觉醒的吗？大概未必，毕竟不仅女性的成果要被从历史上抹去，连附随的女性觉醒、抵抗的历史也被抹去了。女性最好有才华得刚刚好——比如给男性当个副导演就很妙；如若达到可以掌控全盘的地步，那便要落到被彻底根除的危险地步了。回溯老电影的妙处是，你会发现技术在飞速前进，但创意、理念和观念等（包括女性主义意识）发展缓慢甚或不进则退，且权力无处不在并会蒙蔽双眼随时带人走偏。结尾又见瓦尔达奶奶，还收到了甘蓝仙子的晚安，今晚很棒。

【山一国际女性电影展展映】其实技法稍显括噪花哨，但在历史的真相面前，一切都变得动人。致敬影史上第一位女性电影作者，当摄像机放在她们手里时，我看到了孩童般的眼神，看到了那些旧片段，那种黑白的力量，散发着无比的光芒，仿佛能穿越银幕，把我烧灼，那是最好的时光，也是最坏的时光。在重大繁多的历史线索面前，能把故事讲的这么好也是一种功力。

27thSIFF-14/看哭三次，一次在爱丽丝·盖伊的女儿念了母亲自传里为母亲写的话，真诚且充满着爱意，她称爱丽丝是一个丰富、博学、对科技和文学有着无尽好奇心的人，在与母亲朝夕相处60年里，她将爱丽丝视为朋友。第二次是在快结尾的时候，阿涅丝·瓦尔达的特写出现在镜头前，一位伟大的女性导演认真地说“爱丽丝·盖伊应该永垂不朽。”电影一开始其实是对女性敞开，而电影史由男人书写，将女人除名。爱丽丝在晚年还在寻觅自己拍摄的电影的拷贝，靠口述为自己的曾拍摄的作品正名，纠正电影史学家的道听途说的错误叙事。联想起瓦尔达开玩笑地提起自己未被《电影手册》重视。第三次是，导演在字幕落完结束后，最后一帧用了爱丽丝盖伊的电影着色技术，让甘蓝仙子（？）开出了一朵Bonsoir的花。会被一些女导演的细节打动。